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纵字草书最新视觉报道_纵字草书怎么写好看(2024年12月全程跟踪)

内容来源：批发价SEO所属栏目：热点更新日期：2024-12-03

纵字草书

临摹《十七帖》𐟎诼Œ掌握笔法！临摹王羲之的《十七帖》时，笔法是关键。王羲之的草书笔法讲究起笔迅疾、行笔流畅、收笔稳健。以下是一些基础点画和草书符号的指导，帮助你更好地掌握。基础点画：上点与下点 𐟎芧‚𙧔𛧤𚤾‹：上点与下点的写法。范字示例：展示如何将这些点画应用到实际字中。基础点画：一点与右点 𐟖‹️ 点画示例：一点和右点的写法。范字示例：展示如何将这些点画应用到实际字中。基础点画：横连点与纵连点 𐟔— 点画示例：横连点和纵连点的写法。范字示例：展示如何将这些点画应用到实际字中。基础点画：直线与曲线 𐟌𑊧‚𙧔𛧤𚤾‹：直线和曲线的写法。范字示例：展示如何将这些点画应用到实际字中。基础点画：折线 𐟓 点画示例：折线的写法。范字示例：展示如何将这些点画应用到实际字中。草书符号：左旁与手字符 𐟖️ 草书符号示例：左旁和手字符的写法。范字示例：展示如何将这些符号应用到实际字中。草书符号：享字符与心字符 𐟒— 草书符号示例：享字符和心字符的写法。范字示例：展示如何将这些符号应用到实际字中。草书符号：示字符与衣字符 𐟑• 草书符号示例：示字符和衣字符的写法。范字示例：展示如何将这些符号应用到实际字中。草书符号：左旁与心字符 ❤️ 草书符号示例：左旁和心字符的写法。范字示例：展示如何将这些符号应用到实际字中。通过这些详细的指导，希望能帮助你更好地临摹王羲之的《十七帖》，掌握其独特的笔法和符号。

𐟌🠨‰书入门指南：从基础到进阶 𐟌🊰Ÿ“œ 基础点画：一点在草书中，点的画法是基础中的基础。上点和下点是最常见的两种。上点：如“学”字，上点要轻，但要有力。下点：如“安”字，下点要重，但不要过于用力。 𐟓œ 基础点画：右点与腰点右点：如“安”字，右点要轻，但要稳。腰点：如“学”字，腰点要重，但不要过于用力。 𐟓œ 基础点画：横连点与纵连点横连点：如“学”字，横连点要连贯，不要断开。纵连点：如“安”字，纵连点要垂直，不要倾斜。 𐟓œ 基础点画：线直线：如“士”字，直线要直，不要弯曲。曲线：如“姆”字，曲线要流畅，不要生硬。 𐟓œ 基础点画：折线折线：如“九”字，折线要有力，不要软弱。注意：书写时不要带上多余的线条。 𐟓œ 草书符号左旁：人字符人字符：如“凡”字，人字符可以代替左旁的多种偏旁。注意：书写时不要带上多余的笔画。 𐟓œ 草书符号左旁：手字符手字符：如“施”字，手字符可以代替左旁的多种偏旁。注意：“施”字左旁可以用原形草法。 𐟓œ 草书符号左旁：享字符享字符：如“乾”字，享字符可以代替左旁的多种偏旁。注意：“乾”字右旁可以用原形草法。 𐟓œ 草书符号左旁：示字符示字符：如“耻”字，示字符可以代替左旁的多种偏旁。注意：“耻”字左旁可以用原形草法。通过这些基础的点画和符号学习，你将能够更好地掌握草书的精髓，书写出更加流畅、自然的草书作品。加油，草书爱好者！𐟒ꀀ

傅山大草立轴《双寿诗轴》，“满”字当先！傅山《双寿诗轴》草书，清代，绢本，50x122厘米，上海博物馆藏。钤印：傅山之印（白文）。鉴藏印有“高香舲收藏书画印”朱文长方印，“高培兰印”白文印，“澹勤室金石书画记”朱文长方印。傅山与王铎以连绵草的名手并称。特别是长条幅的行草书，天衣无缝，显示傅山的真正面貌。像此幅把许多字写在小幅上的作品，为傅山书幅中所罕见。全幅刚柔并济，伸缩舒展，纵肆不羁，凝练浑深，回环飘忽，连绵不绝。用墨浓重，枯湿相间，墨趣横生。正文第一行和第五行较宽，中间三行紧密，构成疏密的奇异对比，极为耐看。让全幅的章法饱满中有变化，变化中有呼应。由款字“双寿诗为旭翁老年丈劝觞”及诗中“大醉浑沦寻”等句推测，此作当为傅山酒酣所书，笔走龙蛇，纵意所之，缠绕不绝，狂气满纸，酒气拂拂从指间出，字里行间常有作者意想不到的效果出现，显示出狂草创作对作者身心彻底放松（“散怀”）的高要求。「遇见艺术」「这就是中国风」

友友们，这14个字，能认出10个真不一般，认出12个是非等闲之辈，全部都认识肯定是书法界的佼佼者…… 今天看到一幅非常优美的毛体草书作品，一共14个字，上面摘要是伟人的一首诗词节选，字字都写得笔精墨妙，行云流水，酣畅淋漓，气势磅礴，真的其字如其人，体现出来了豪迈大气的力量之感，没有深厚的书法功底，是很难写出这么经典的作品了，不得不敬佩和赞颂作者高深的文化内涵和精湛的书法技艺。其然草书作为书法里面，较为常见和应用最广泛的一种书体，其字体酣畅爽利，纵逸洒脱，其独特的风格个性和线条变化多端的艺术魅力，深受文人墨客和广大读者的青睐与喜爱，但草书笔画纵逸，线条繁杂，也是较难辨认的一种书体，没有一定的书法功底和文化底蕴，还是比较难全部辨认出来的，大部分人对草书还是了解甚少的，当然了也包括我在内了，说实在的，这幅字的前面两个字，还有第九个字和第十个字没有认出来，也许鄙人疏学浅，没有认出更多的字。都知道这里不乏有许多高人存在，博学多识，不愧是书法界的佼佼者，那么，这里恳请多多指点迷津，帮忙看一看，这14个字，那位大神认出来的请分享一下吧，大家相互学习，非常感谢了[作揖]#大家都来说书法# #动态连更挑战# #热点引擎计划# #图文动态同步大赛# #教育创作激励计划#

中国书法四大字体，你知多少？ 𐟓œ中国书法，博大精深，源远流长。今天，我们来聊聊中国书法的四大字体：楷书、隶书、草书和行书。 𐟌🤸€、楷书楷书，又称正楷、楷体、正书或真书，是汉字书法中常见的一种字体。其字形较为正方，不像隶书写成扁形。楷书仍是现代汉字手写体的参考标准，也发展出另一种手写体钢笔字。楷书是有模楷的意思，张怀璀《书断》中已先谈到过。在汉代也是“正体字”的别称，六朝人仍习惯地用着它。 𐟌🤺Œ、隶书隶书也叫“隶字”、“古书”，是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线变成平直方正的笔画，便于书写。隶书的出现，是古代文字与书法的大变革。隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。它起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。 𐟌🤸‰、草书草书，是为书写便捷而产生的一种书体。《说文解字》中说：“汉兴有草书”。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。草书的特点包括章草笔划省变有章法可循，今草不拘章法，笔势流畅，狂草则出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁。 𐟌🥛›、行书行书是在楷书的基础上产生的一种字体，是介于楷书和草书之间的一种字体。行书的书写过程比较舒展，流动。行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过几组楷书与行书的个字的分析，发现楷书的转折和点画的形态表现得较为明显。而行书的点画写法需要遵循中锋、铺毫、逆入平出、提按等准则。通过这四种字体的介绍，我们可以感受到中国书法艺术的博大精深和独特魅力。每一种字体都有其独特的历史背景和艺术价值，值得我们深入学习和欣赏。

今草，据史书记载是张芝所开创的，后经二王的改进所形成的书体，也是后来学习者最多的书体。如章草对应的规范书体隶书一样，今草对应的规范书体是楷书，意思就是对楷书的笔画精简或简化，连带从而形成这种自由的流畅的书体。特点是加强字与字之间的连贯，使原本独立的上下字之间有所关联，笔画更加流畅，字形更加多变，展现出更高的艺术境界，笔法也是丰富多彩，今草的起笔顺承前一笔顺势入笔，大都呈现为露锋，不过有些笔锋的痕迹被藏于笔画中，就有所谓的藏锋效果出现。收笔一般都会顺应行笔笔势而末笔相连，不像楷书那样过分强调尾部的处理，无论起笔还是收笔，连带行笔，八面出锋，不再拘泥于中锋。结构上增加了呼应引带，能扁能纵，可方可圆，由断变连，甚至出现一两个字的一笔连写。今草的字形大小欹正也比章草更为自由放纵，为表现书家情感创造了更为便利的条件。孙过庭在《书谱》中提到，“草以使转为形质”，即草书的根本笔法和主要的特征是由使转来完成的。草书中众多的笔法变化，以及它的线性线质，都是在使转中进行，在使转中完成。在草书中，还可以利用墨色的变化来表达书者不同的情感，这种墨色的变化也是通过行笔的快慢来实现的。

王铎草书杜诗卷书法欣赏王铎的《草书杜诗卷》创作于清顺治三年（1646年），王铎时年55岁，属于他书法上成熟时期的代表作。该作品纵30.2厘米，横698.5厘米，凡82行，每行最多七字，最少只一字，书写了杜甫的《题玄武禅师屋壁》等诗十首。在形式上，王铎在长达两丈余的长卷里，恣意挥洒，笔墨飞动，豪迈纵逸，展现出江河奔流、一泻千里之势。在章法上，行间空疏，纵横开合，字间结合绵密，拙涩奇崛，左右易步换位。

书法学习：读帖的秘诀与技巧书法学习离不开读帖，这是突破瓶颈的关键方法。读帖包括观察字帖，涵盖实践技法和文化内涵两个方面。初学者主要需要解决技法问题，下面详细讲解读帖在技法层面的要点。 𐟖Œ️ 笔法：笔法是指用笔的方法，观察笔锋的状态非常重要。需要关注起笔、行笔、收笔的过程，是中锋还是侧锋？笔毫是聚拢还是散开？行进方向如何？笔画之间的连带关系等。 𐟓œ 字法：不同书体有各自的法则。篆隶楷行草各有特色，书法不能离开文字最原始的功能，因此需要“识”。临摹字帖时要记住字的写法，为创作打基础。篆书可以参考许慎的《说文解字》；草书可以参考于右任的《标准草书范本千字文》；隶楷行的写法异体字较多，历代碑帖中无明显错误的字法都可以用。 𐟓 章法：章法包括整体贯气和整体基调。整体贯气是指横行贯气均匀的隶书，如《曹全碑》《礼器碑》《乙瑛碑》等；纵行贯气的行书，如二王、北宋四家苏黄米蔡的行书等；横纵贯气均匀的楷书，如楷书四家颜柳欧赵等。观察字帖的整体风貌，是清秀俊逸、苍茫古朴，还是乱石铺街、凌厉风行？ 𐟖‹️ 墨法：国画墨分五色，书法中也有类似用法。浓墨、淡墨、焦墨、干墨、湿墨、渴墨、涨墨、宿墨、冲墨等，各有不同的效果。 𐟎蠨™š实：用笔、字型、章法、墨法等都有虚实关系。通过用笔的提按变化、字型的收放关系、章法的疏密对比、墨色的干枯对比等呈现出来。高级的作品都有“动态美”。希望这些技巧能帮助你在书法学习中取得突破！

李白不仅是一位伟大的浪漫主义诗人，也是一位书法家。李白《上阳台帖》纸本，纵28.5cm、横38.1cm。草书5行，共25字，现藏北京故宫博物院。为李白书自咏四言诗，也是其唯一传世的书法真迹。

张旭的狂草书法：笔下生风的艺术巅峰 𐟌꯸ 近年来，人们对书法的理解逐渐片面化，尤其是草书，常常将其与“胡涂乱写”或“鬼画符”相提并论，这确实令人感到遗憾。书法中的草书与其他四种字体——楷、行、篆、隶——是并驾齐驱的，欣赏和创作草书需要一定的专业知识和审美水平。草书的演变经历了从隶书、楷书到章草，再到今草、行草，最终发展为狂草的过程。在这个过程中，五位大师——张芝、王羲之、王献之、张旭和怀素——功不可没。张旭和怀素代表了狂草的巅峰，而张旭更是被誉为“书坛唯一称得上大师”的人。他不仅从古人中汲取营养，还能从日常生活中找到笔法的灵感，如轿夫争路、风卷残云。张旭的草书被誉为“大唐三绝”之一，北宋苏轼称赞他的草书“颓然天放，略有点画处，而意态自足，号称神逸”。张旭的传世作品不多，但《肚痛帖》和《李青莲序》较为可靠，尤其是《李青莲序》，不仅有墨迹传世，还便于我们临摹学习。《李青莲序》纵29厘米、横543厘米，共计78行、368字，内容记录了张旭与李白的交往事迹。张旭有“张颠”之称，这源于他将笔法与情感充分融合，创作时往往不拘小节，能抛开世俗杂念，全身心投入到挥毫泼墨中。庄子认为“庖丁解牛”“解衣盘礴”是技艺的最高境界，而张旭是书法史上唯一达到此境界的大师。韩愈称赞他：“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”而《李青莲序》正是张旭畅快喜慕之情的流露。在笔法上，张旭的草书取法张芝、二王，笔笔有来源：“无一点画不该规矩者，或谓张颠不颠者是也”。《李青莲序》起笔藏露兼用，顺锋、逆锋变化多端，衄挫、调锋、顿挫丰富自然。以“生”字为例，粗笔而起，随之第一横和中竖上半段骤然变得极细，写到下部两横和中竖下半段，又恢复粗笔浓墨，奇笔频现、令人惊叹。此作笔画纵横潇洒、方圆兼备、徐疾有度、骨力丰沛，结字因字赋形、奇宕险绝，笔画之间、字与字之间的飞白、笔势，不仅赋予全卷高古酣畅之美，也使得整部作品动势十足，有摄人心魄之感，书坛仰望1000多年，至今也无人超越他，其笔法出神入化、炉火纯青，每个字值得我们毕生临摹。今天，我们将张旭的《李青莲序》进行了超高清12色微喷复制，与原作毫无差别，并在原文下方添加释文一一对应，还独家推出一款印刷装，非常便于您临摹和欣赏。