蔡崇力出生于广东佛山，3个月大的时候便移居香港，随后长住澳门的外婆家。他对广东音乐的情感颇深，一回想起来，满满都是童年的回忆。
外婆爱听也爱唱广东南音，两三岁的蔡崇力是听着外婆每天哼唱的小曲长大的。到了六七岁，妈妈便带他去听粤剧四大天王之一、著名花旦白雪仙之父白驹荣先生的广东大戏，常常一听就到深夜11点。澳门邻居家的小花园里，也时常传来用扬琴、琵琶、二胡、洞箫等乐器演奏的广东音乐。
“广东音乐于我，就像广东菜一样家常。即便年幼时听不懂，能够有机会接触，并由此萌发好奇，已经是一个开始。”蔡崇力对记者说。
对广东音乐、中国音乐深深的喜爱影响着他，每次到国外演出，蔡崇力常常是半场外国作品，半场中国作品，甚至整场都演奏中国作品，被钢琴界誉为在海外演奏中国乐曲最多的音乐家。
“吾心至爱”钢琴独奏音乐会现场。 夏冬摄
在蔡崇力看来，民间音乐是创作的源泉。13岁时，他师从俄籍拉脱维亚犹太裔音乐家夏里柯。后者在港、澳居住了近50年，期间在粤港澳地区的钢琴教学活动，培养了大批华人钢琴家特别是广东音乐家，而对广东音乐产生的浓厚兴趣，又令其开创了广东音乐的钢琴化改编。
蔡崇力告诉记者，2018年星海音乐学院举办的“迈向新征程——中国钢琴作品研讨会”发掘了夏里柯改编自广东音乐的钢琴作品。于是，蔡崇力将17岁出国求学前恩师赠予自己的整套广东音乐钢琴谱分享给了星海音乐学院，与李淇、黎颂文等音乐家致力于编写《夏里柯钢琴独奏作品集》，并开始演奏宣传。
2021年11月22日，这部对广东音乐乃至中国现代音乐历史、拉脱维亚音乐历史都颇具研究价值的作品集，由上海教育出版社集结出版。
“大湾区音乐发展要广开门路”
“音乐创作不能是闭门造车，”蔡崇力说，“作曲家写出的每一个音符，都代表着遇见的每一个人。”他认为，音乐家应该更多地与大自然、与不同的人群和文化接触，才能创造出好的音乐。
他与广州、肇庆、惠州等地长期保持着音乐交流，经常到广州、中山等地开演奏会。
“吾心至爱”钢琴独奏音乐会现场。 夏冬摄
自20世纪80年代始，蔡崇力在中山举办的音乐会达十几场。即便当时条件不足，没有专门的音乐厅，也没有专业用于演奏的三角钢琴，蔡崇力就着中山的图书馆或机关单位的场地，将立式钢琴的上下木板全部打开，让琴声传扬出去。
“听众们虔诚、专注的欣赏令我的演奏十分尽兴和舒畅。”从肖邦，到巴赫，再到贝多芬，蔡崇力演奏的古典浪漫钢琴曲深深地吸引了中山的听众。音乐的魅力随着他的足迹，被带到了大湾区的各个城市。
作为音乐作曲家、指挥家、教育家，蔡崇力的学生更是遍布香港、澳门及内地很多城市，年龄跨度从8岁到二十几岁不等。为香港年轻教师上“大师班”，举办各式音乐讲座，蔡崇力为音乐普及做着大量的工作。而由他主持的，香港钢琴音乐协会创办的香港—亚洲钢琴公开赛，每两年一届，至今已经成功举办了20届，推动了亚洲、香港及中国内地广大地区的钢琴艺术普及、人才选拔和演奏水平提升。
谈及大湾区的音乐教育和音乐交流，蔡崇力表示，小孩子学习钢琴演奏不能只局限于对乐器单一的学习，最好是通过参加儿童合唱团，从小打开自身对于音乐的天性感知力。他建议，应重视对潮汕、客家方言童谣的保护，通过组建各地儿童合唱团并加强交流汇演的形式，让湾区的儿童音乐教育呈现出勃勃的生机。
【记者】王涵琦
【作者】 王涵琦
【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端返回搜狐，查看更多
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